Typy hlasu – Jak určit zabarvení hlasu

Pro začínajícího zpěváka je důležité analyzovat hlasové typy a klasifikovat svůj vlastní zabarvení, to není jen informace „pro to“.

Konkrétní typ hlasu (a to jsou čistě přírodní údaje) určuje směr, kterým se může zpěvák nejlépe rozvíjet, aby svůj hlas zlepšil.

Analogicky se sportem: hrát basketbal lze naučit kohokoli, ale pro vysokého hráče to bude vždy pohodlnější a jednodušší. Také přirozený tenor pracuje sebevědomě s vysokými tóny, kdežto barytonista to s nimi má mnohem složitější. Správná hlasová identifikace vám umožní vytvořit individuální program pro vokální lekce a vybrat repertoár pro budoucí vystoupení.

Nejspolehlivější a nejjednodušší způsob klasifikace vlastního hlasu je poradit se s odborníkem. I když se z nějakého důvodu nechcete pravidelně učit s učitelem, přesto je vhodné absolvovat alespoň pár lekcí. Během těchto základních lekcí vám učitel pomůže určit zabarvení vašeho hlasu a ukáže vám základy, které můžete cvičit doma.

Můžete získat základní znalosti a dovednosti potřebné pro zvládnutí vlastního hlasu v našem divadelním studiu „Benefit“. Již na první lekci začínáme studovat správné techniky dýchání, protože dýchání je klíčem ke krásnému (a bezpečnému!) zpěvu. Také v lekcích studujeme rezonanční techniku ​​zpěvu a řeči, učíme se správnou výslovnost různých hlásek.

Základní typy hlasů

Správně určit hlasový typ je obtížný úkol, který ne vždy zvládne ani zkušený lektor vokálních kurzů či kurzů veřejného vystupování a udělat to svépomocí je někdy zcela nemožné.

Potíž je v tom, že typické znaky se objevují, jak se zpěvný hlas vyvíjí. U začínajících vokalistů nejsou hlasové vazy ještě vyvinuty, a proto jsou znaky sporé a rozmazané a v některých případech mohou zcela chybět. Ale stále je možné vyvodit přibližné závěry.

Nejprve se podívejme na existující typy pěveckých hlasů podle klasifikace italské operní školy (od vysoké po nízkou):

• soprán,
• mezzosoprán,
• kontraalt,
• tenor,
• baryton,
• bas.

Italové přirovnávali zpěvné hlasy ke zvuku čtyř strunných nástrojů: houslí, violy, lesního rohu a kontrabasu.

Mužský hlas

Kurzy veřejného mluvení vám pomohou přesně určit odstíny a charakter vašeho hlasu.

Existují následující typy mužských hlasů:

• Tenor – vysoký mužský hlas v rozsahu od C malé oktávy do C druhé oktávy, rozlišuje se tenor-altino, lyrický, mezzo a dramatický tenor;
• Baryton – průměrný mužský hlas v rozsahu od A velké oktávy do G první oktávy, rozlišuje se mezi tenorbarytonem, lyrickým a dramatickým barytonem;
• bas – nízký mužský hlas v rozsahu od E velké oktávy do E první oktávy, rozlišující mezi vysokými, středními a nízkými basy.

Mezi muži jsou zpěvačky s ženským hlasovým rozsahem poměrně vzácné. V opeře se však vyskytují a stále používají. Během renesance byli takoví zpěváci uměle vytvořeni kastrací dospívajících chlapců, aby se zabránilo změnám hlasu souvisejícím s věkem.

Ženský hlas

Klasifikace rozlišuje následující typy ženských hlasů:

• Soprán – rozlišuje se vysoký ženský hlas v rozsahu od C do první oktávy až C do třetí oktávy, koloraturní, lyricko-koloraturní, lyrický, lyricko-dramatický a dramatický soprán;
• Mezzosoprán – průměrný ženský hlas v rozsahu od A malé oktávy do A druhé oktávy, rozlišuje se lyrický a dramatický mezzosoprán;
• Kontraalt – nízký ženský hlas v rozsahu od E malé oktávy do Fa druhé oktávy.

Další užitečné informace naleznete v našem telegramovém kanálu

Je důležité pochopit, že v praxi neexistují žádné hlasy, které by dokonale zapadaly do výše uvedeného rámce. Dvě oktávy pro každý typ hlasu jen dávají představu o umístění pracovního rozsahu, ve kterém je hlas nejlépe odhalen a zpěvák zpívá nejpohodlněji.

Existují však zpěváci, jejichž hlasový rozsah pokrývá 3 i 4 oktávy. To vše je velmi podmíněná klasifikace, ale neměli bychom si myslet, že to neznamená vůbec nic.

Jak sami určit typ hlasu

Ve třídách analyzujeme zvuk hlasu v různých registrech, abychom určili jeho zabarvení.

Pokud jste právě začali studovat zpěv, pak je úkol určit typ hlasu obtížný. Nespěchejte, jen procvičujte vokály a při cvičení se blíže podívejte na své vlastní úspěchy.

Zpočátku bude těžké říci něco s jistotou, protože rozsah je stále příliš úzký a je na konverzační úrovni. Ještě jste nezvládli svůj hlas natolik, abyste mohli vyvodit závěry o tessituře (nejpohodlnější část rozsahu) a kvalitě zvuku not v různých tóninách.

Při zpívání věnujte pozornost notám, které fungují nejlépe, a nejobtížnějším notám. Sledujte rozšíření svého hlasového rozsahu tím, že se podíváte na nejvyšší a nejnižší tóny, které můžete zasáhnout. Tento indikátor můžete vždy porovnat s rozsahy hlavních typů hlasu popsanými v předchozí části článku a přibližně určit tón vašeho hlasu.

V případě dětského hlasu je definice ještě obtížnější, protože hlas musí projít několika fázemi formování. Nejlepší je poslat své dítě do divadelního kroužku pro děti v divadelní škole Benefis, kde ho naučíme plně využívat svůj hlas a řeč.

Máte-li více či méně dobře trénovaný hlas, je úkol jednodušší. Vyberte hudební skladbu (skladbu o délce alespoň jeden a půl oktávy). Pokud máte po ruce hudební nástroj, zvedněte ho.

Zpívejte skladbu v různých tóninách a věnujte pozornost dvěma věcem:

1. Pohodlí. Čím více se vzdalujete od tessitura, tím těžší je zpívat. Pokud nejste začátečníci, pro které je stále těžké všude zpívat, pak se můžete klidně spolehnout na vlastní pocity. Najděte nejvhodnější rozsah a zkontrolujte jej pomocí seznamu typických hlasových charakteristik z předchozí části článku.
2. Témbr. Jedinečné zabarvení vašeho hlasu se nejlépe projeví, když zpíváte ve svém pracovním rozsahu. To znamená, že pokud máte přirozené basy, pak váš zpěv ztrácí krásu témbru na vysokých tónech. S rostoucí výškou tónu se tóny stanou nudnými a nevýraznými. A naopak, snížením tonality uslyšíte, jak je každá nota naplněna hustým a barevným zvukem, který získává odstín a charakter.

S těmito dvěma indikátory můžete pracovat i během chorálů – nezpívejte skladbu, ale oktávy. Výsledek bude stejný: při zpěvu zdola nahoru se nízký hlas vytratí a ztratí výraznost, vysoký hlas naopak získá jasné barvy atd.

Pokud máte k dispozici nahrávací studio, pak bude určení rozsahu vašeho hlasu ještě jednodušší. Stejně jako v předchozí verzi budete potřebovat skladbu pokrývající alespoň jeden a půl oktávy a k ní soundtracky v různých tóninách. Krása nahrávacího studia spočívá v tom, že nahrajete svůj hlas a poté posloucháte zvenčí. V nahrávce totiž zní hlas úplně jinak, slyšíte objektivní zvuk, a ne ten, na který jste zvyklí. Nahrávka vám umožní objektivně zhodnotit vývoj vašeho hlasu a krásu zvuku not.

Přijďte do divadelního studia Benefis a získáte všechny potřebné znalosti pro samostatný rozvoj hlasu. Čekají vás ty nejefektivnější techniky, pravidelná praxe a samozřejmě profesionální lektoři s bohatými hereckými zkušenostmi.

Podívejte se na podrobné video o výhodách herectví a řečnických dovedností v každodenním životě:

Naučíme se pracovat s rezonátory (hrudník a hlava), zapojit do práce celé tělo a nejen hlasivky. Během tréninku se naučíte vyjadřovat své myšlenky a emoce výrazněji a věrohodněji – jako skuteční umělci.

Samozřejmě se obejdete bez kompetentního učitele hlasu, ale v tomto případě riskujete, že ztratíte spoustu času, uděláte běžné chyby pro začátečníky a dokonce riskujete poškození hlasového aparátu. Ve třídách v Benefitu učitelé individuálně pracují s chybami a slabinami svých žáků a pomáhají tak rozvinout jejich maximální potenciál.